La mention de Master « Industries culturelles » vise à former des spécialistes du secteur des industries créatives et culturelles.

A cet égard, les objectifs de la formation sont de :

• Former des professionnels de haut niveau aptes à comprendre les enjeux des mutations des industries culturelles et créatives actuelles (cinéma, audiovisuel, industrie de la musique, plateformes numériques dédiées à la culture, etc.)
• Former des professionnels pleinement conscients des enjeux éthiques liés à la propriété intellectuelle, au pouvoir des algorithmes, à la gestion des données personnelles, aux nouvelles formes de travail et d’entreprenariat culturels
• Former des professionnels soucieux de s’adapter à un secteur en constante évolution, capables de concevoir et créer des formats de communication sensibles et en adéquation avec un projet artistique défendu par un label, un distributeur, une institution, un lieu de diffusion, une plateforme et capables de mener les recherches nécessaires pour cela.

 Articulant savoirs théoriques (approches critiques des industries culturelles, économie, marketing, droit des industries culturelles), applications pratiques (atelier de communication au sein d’une institution culturelle, atelier de recherche-création, projets tuteurés), rencontres avec les professionnels du secteur et expériences de professionnalisation (stage ou initiative étudiante) dès l’année de tronc commun, les trois parcours de master 2 (« Industrie de la musique : production, organisation, communication », « Communication pour le cinéma et l’audiovisuel », « Recherche-création et cultures numériques ») ont également à cœur de prolonger cette articulation quadripartite tout en permettant de se spécialiser dans un secteur des industries culturelles et créatives ou sur la création de contenus diffusés sur des plateformes numériques.

L’ancrage de la formation Industries culturelles dans le territoire de Seine-Saint-Denis est en prise avec l’affirmation et le développement de cette filière, notamment dans les industries cinématographiques et les politiques culturelles développées à l’échelle locale.

• Appréhender les enjeux sociaux, historiques, économiques, politiques, esthétiques et sémiologiques relatifs au développement des industries culturelles, créatives et médiatiques aux échelles nationale et internationale
• Maîtriser et mobiliser les fondements théoriques et critiques de l’action, de la médiation et des politiques culturelles du domaine, aux échelles nationale et internationale
• Mettre en œuvre des capacités d’expertise, d’étude et d’analyse dans le domaine de la culture et des industries culturelles, créatives et médiatiques notamment en lien avec les enjeux relatifs au numérique
• Mobiliser les méthodes d’analyse des situations complexes (enquêtes, diagnostics, entretiens, observation participante, analyse socioéconomique et organisationnelle) dans le champ des industries culturelles, créatives et médiatiques
• Concevoir et conduire des actions de communication liées à la culture et aux industries culturelles, créatives et médiatiques en intégrant les outils numériques
• Utiliser, différencier et interpréter les diverses formes d’écriture mobilisées dans les industries culturelles (écriture web, écritures sérielles, promotion médiatique, production journalistique, sciences sociales…)
• Concevoir et conduire des actions de médiation culturelle et de développement des publics
• Intégrer les savoir-faire, les modes de raisonnement, les normes et pratiques des univers professionnels constitutifs des industries culturelles, créatives et médiatiques
• Mettre en œuvre les enjeux juridiques (notamment de propriété intellectuelle) et de gestion financière spécifiques aux industries culturelles, créatives et médiatiques
• Gérer des projets dans les industries culturelles, créatives et médiatiques
• Développer des politiques et des actions culturelles au sein d’un territoire
• Identifier les enjeux et les problématiques d’un équipement culturel
• Rédiger des cahiers des charges spécifiques
• Sélectionner et utiliser les logiciels dédiés
• Maîtriser le montage vidéo

En formation initiale

La Mention s’adresse essentiellement à des étudiants en formation initiale (FI) ou en reprise d’étude, et à des étudiants en alternance. Au sein de la Licence Information et communication de l’UFR dont elle se veut un débouché naturel, les parcours « Industries culturelles », « Créations audiovisuelles » et « Numérique » constituent en particulier d’importants viviers de recrutement.

Les licences permettant d’accéder à la Mention de Master Industries Culturelles (M1 et M2) sont :

• Arts
• Arts du spectacle,
• Humanités,
• Information-communication
• Lettres
• Lettres et langues
• Science politique
• Sciences de l’Homme, anthropologie, ethnologie
• Sciences sociales
• Sociologie

Compétences théoriques attendues :

• témoigner d’un intérêt prononcé pour le champ des médias et de la communication
• posséder une solide culture générale en Sciences humaines et sociales (auteurs, thèmes, méthodes, enjeux)
• posséder une première connaissance du milieu de la recherche scientifique
• posséder une culture économique des services publics et une connaissance du fonctionnement des institutions

Compétences méthodologiques attendues :

• posséder un niveau académique suffisant pour suivre une formation exigeante en matière d’apprentissage et de rendus 
• être en mesure de comprendre et d’analyser des textes scientifiques et techniques
• maîtriser l’argumentation, la dialectique
• maîtriser les bases de l’enquête de terrain (entretiens, administration de questionnaires)
• maîtriser les bases de l’analyse sémiologique de documents
• Compétences pratiques attendues :
• construire des revues de presse, rédiger efficacement des notes de synthèse, et tenir une veille informationnelle légère

Compétences pratiques attendues :

• produire des analyses critiques de textes
• savoir conduire des projets, capacité à construire et gérer un projet, à analyser un besoin, à suivre un cahier des charges
• savoir présenter oralement un projet

La première année de Master « Industries culturelles et créatives » propose un tronc commun sur les industries culturelles et créatives et sur leurs récentes transformations sociales, marchandes, technologiques, politiques, juridiques.

Ce tronc commun vise à offrir un socle commun de connaissances théoriques et pratiques de manière à intégrer par la suite l’une des trois spécialisations proposées en M2 :

•  Master 2 Industrie de la musique : production, organisation, communication
• ·Master 2 Communication pour le cinéma et l’audiovisuel
• Master 2 Recherche-création et cultures numériques

Tronc commun/socle commun

Le tronc commun est composé de sept UE. L’UE1 « Industries culturelles et créatives : approches critiques » vise à présenter les principales approches théoriques des industries culturelles et créatives (ICC). Elle comprend l’EC « Théories des industries culturelles et créatives » et l’EC de langue « Socio-economics of the cultural and creative industries » (cours de spécialité en anglais). L’UE2 « Enjeux, acteurs et évolutions du secteur culturel » vise à analyser les enjeux socio-économiques clés du secteur ainsi que les grands acteurs et les principales évolutions. Elle est composée des EC « Stratégies des acteurs et des institutions culturelles », « Espace public et industries numériques » et « Approches sociologiques de la culture : théories et enquêtes ». L’UE 3 « Méthodes de la recherche et outils des champs professionnels » vise à apporter aux étudiants les savoirs méthodologiques et les outils professionnalisants nécessaires. Elle réunit l’EC « Gestion de projet », l’EC « Atelier professionnalisant » et l’EC « Méthodologie de la recherche » - EC tremplin doctorat -. L’UE 4 « Enseignements d’ouverture » permet aux étudiants de choisir des enseignements parmi une offre variée, entre cours libres, séminaires de recherche ou enseignement spécifique autour d’un thème important dans le champ des ICC, celui des sciences et des techniques. A l’intérieur de cette UE, l’étudiant choisit ??un EC parmi les trois suivants : « EC Libre », « Engagement étudiant », « Suivi de six séances de séminaires de recherche ». Enfin, l’EC « Sciences, technique et culture » est obligatoire. L’UE 5 « Environnements juridiques et stratégies promotionnelles du secteur des industries culturelles et créatives » vise à donner les bases juridiques du secteur aux étudiants, mais aussi à les outiller en matière de marketing. Elle est composée de l’EC de langue « Cultural industries law » et de l’EC « Marketing des industries culturelles ». L’UE 6 « Pratiques des champs professionnels » vise à professionnaliser les étudiants, en partenariat avec des institutions et professionnels de la culture. Elle est composée de l’EC « Atelier de communication au sein d’une institution culturelle », « Conférences professionnelles » - EC Tremplin Avenirs Métiers - et 1 EC au choix parmi 2 : l’EC « Période d’insertion professionnelle (3 / 6 mois - Rapport problématisé) » ou l’EC « Initiative étudiante ». Enfin, l’UE 7 « Recherche » vise à permettre aux étudiants de rédiger un mémoire autour d’un sujet lié aux ICC et de leur permettre de pratiquer la recherche-création en lien avec une institution culturelle. Elle est composée de l’EC « Atelier de recherche-création » et l’EC « Mémoire (théorique ou professionnel) Texte ».

Nous proposons un EC tremplin doctorat et un EC tremplin avenir dans chacun des parcours de la mention.

M2 Recherche-création et cultures numériques. L’organisation du parcours repose sur 4 UE. L’UE 1 réunit les projets de recherche-création en SIC autour de la photographie contemporaine (EC « Recherche-création : Documenter la transition numérique par l’enquête socio photographique » réalisé en collaboration avec l’EUR ArTeC et l’ENS Louis-Lumière ; l’EC « Création de contenu pour un site WordPress, éditorialisation et publication » qui permet la publication des enquêtes socio photographiques ; l’EC « Atelier de culture photographique à l’ère numérique : photographie contemporaine, approches par l’optique, expérimentation pratique » proposé par l’ENS Louis-Lumière ; l’EC « Usages créatifs du numérique et pratiques de médiation »). L’UE 2 « Cultures numériques, droit des données et socio économie des plateformes » se consacre à l’approfondissement des connaissances sur les derniers développements des plateformes numériques : EC « Création et plateformes numériques : éthique et droit des données », EC « Sciences, technique et culture », EC « Les nouvelles économies de l’image », EC « Économie numérique et communs numériques ». Au deuxième semestre, l’UE 3 est consacrée au perfectionnement de l’acquisition des méthodologies de la recherche avec l’EC « méthodologie de la recherche en SIC », l’écriture et la soutenance du mémoire, qui peut être un mémoire de recherche-création, et la participation au séminaire SIC et recherche-création en commun avec le DIU ArTeC et l’ED Sciences Sociales - EC tremplin doctorat. L’UE 4 est toute entière consacrée à la professionnalisation dans le secteur culturel (« Conduite de projet : communication d’événements culturels » - EC tremplin Avenir métier - ; EC « Communication digitale des institutions culturelles et scientifiques » assuré par des professionnels de grandes institutions culturelles (Musée d’Orsay, Palais de Tokyo, Museum d’Histoire naturelle, La Villette) ; EC « Journée d’étude » (conception, communication, valorisation) dans la continuité de l’atelier socio photographique ; l’EC « présentation de projet en anglais » permettra de perfectionner les capacités en langue ; enfin un dernier EC est consacré à l’expérience professionnelle (EC obligatoire à choix : période d’insertion professionnelle ou suivi de séminaires ou engagement étudiant). Pour rappel, le stage est obligatoire si l’étudiant ne l’a pas effectué en M1.

Volumes horaires

• Master 1 Industries culturelles et créatives
•  Semestre 1 : 183 heures - Semestre 2 : 120 heures = 303 heures (S1+S2)
• Master 2 Recherche-création et cultures numériques
• Semestre 1 : 132 heures - Semestre 2 : 120 heures = 252 heures (S1 + S2)

Modalités d’enseignement

• Master 1 Industries culturelles et créatives

Tous les cours se suivent en présentiel. Aucun cours n’est facultatif. Les EC « Initiative étudiante », « Atelier de recherche-création », et « Atelier de communication » s’effectuent sous forme de projets tuteurés.

• Master 2 Recherche-création et cultures numériques

Tous les cours se suivent en présentiel. Aucun cours n’est facultatif. 4 EC (« Recherche-création : Documenter la transition numérique par l’enquête socio photographique » ; « Création de contenu pour un site WordPress, éditorialisation et publication » ; « Conduite de projet : communication d’événements culturels » ; « Journée d’étude » (conception, communication, valorisation, print et web) s’effectuent sous forme de projets tuteurés.

Modalités de contrôle des compétences et des connaissances

• Master 1 Industries culturelles et créatives

Chaque EC est évalué en contrôle continu. Les projets tuteurés dans le cadre de l’EC « Initiative étudiante » sont évalués à travers les livrables remis par les étudiants tout au long de l’année.

• Master 2 Recherche-création et cultures numériques

Chaque EC est évalué en contrôle continu. Les projets tuteurés sont évalués à travers les livrables remis par les étudiants à la fin des EC. L’EC « Présentation de projet en anglais » donne lieu à une validation sans note, sous condition d’assiduité.

Stages

En Master 1, tronc commun, la période d’insertion professionnelle est proposée au deuxième semestre. Elle est comprise entre 3 et 6 mois et fait l’objet d’un rapport problématisé. Dans le cas où l’étudiant ne choisirait pas d’effectuer ce stage dès le M1, il peut choisir à la place de conduire une initiative étudiante (un projet en lien avec les industries culturelles) qui sera encadré par un professionnel de la culture.

Dans les 3 parcours de Master 2, la période d’insertion professionnelle est proposée au deuxième semestre. Elle est comprise entre 3 et 6 mois et fait l’objet d’un rapport problématisé. Dans le cas où l’étudiant a déjà effectué une période d’insertion professionnelle en M1, l’EC correspondant au stage en M2 peut être remplacé par un séminaire de recherche ou valoriser un engagement étudiant.

Alternance (apprentissage et contrats de professionnalisation)

Master 2 Recherche-création et cultures numériques

Le parcours est ouvert à l’alternance, entre un tiers et la moitié des effectifs sont régulièrement en alternance. L’Emploi du temps permet d’y consacrer 3 jours par semaine, en période de cours. Les missions confiées participent généralement à la communication d’institutions culturelles (théâtre, galeries, fondations, musées…), de la médiation culturelle, de la communication digitale sur les sites, ou les réseaux socio numériques des institutions. Elles peuvent aussi relever de la médiation au numérique, ou du journalisme culturel.

Projet tuteuré

Master 2 Recherche-création et cultures numériques - 4 EC s’effectuent sous forme de projets tuteurés

4 EC (« Recherche-création : Documenter la transition numérique par l’enquête socio photographique » ; « Création de contenu pour un site WordPress, éditorialisation et publication » ; « Conduite de projet : communication d’événements culturels » ; « Journée d’étude » (conception, communication, valorisation, print et web) s’effectuent sous forme de projets tuteurés. Les EC « Recherche-création : Documenter la transition numérique par l’enquête socio photographique », « Création de contenu pour un site WordPress, éditorialisation et publication » et « Montage d’une Journée d’étude » s’effectuent en collaboration avec des étudiants photographes de l’ENS Louis-Lumière. Le projet consiste en une enquête sur un thème en lien avec la numérisation de la société et la réalisation d’une création documentée, permettant d’explorer les nouvelles écritures du web. Les productions sont publiées sur un site dédié (numerique-investigation.org), valorisées dans une brochure et présentées publiquement lors des Rencontres Data & Pixel. L’EC « Conduite de projet : communication d’événements culturels » permet aux étudiants de construire un projet d’événement culturel comportant un budget qui doit être défendu devant un jury professionnel.

EC Tremplin Avenirs Métiers

• M 1 Industries Créatives et Culturelles

EC « Conférences professionnelles » 

• M2 Recherche-création et cultures numériques

EC « Conduite de projet : communication d’événements culturels »

Adossement à la Recherche

La mention de Master Industries Culturelles est adossée au Centre d’études sur les médias, les technologies et l’internationalisation (CEMTI - UR 3388), dont la grande majorité des intervenants sont membres.

L’Ecole doctorale ED Sciences Sociales est dirigée par Sophie Jehel, PU, responsable du Master 2 Recherche-création et cultures numériques. Les missions d’encadrement de l’ED Sciences Sociales sont les suivantes : Validation du projet de thèse, Formation à et par la recherche, organisation du cursus et validation, Aides à la mobilité, Aide à l’insertion professionnelle, Validation de la composition du jury de thèse, Autorisation de soutenance

Enseignements prévus en lien avec la Recherche

Le master est adossé au laboratoire CEMTI et propose dès le M1 dans sa maquette un séminaire de 15h de recherche et ensuite dans les trois parcours de M2.

Le programme pédagogique du master IC est organisé autour de séminaires de recherche et la philosophie générale est celle d’une formation à et par la recherche, via des cours de « méthodologie de la recherche » ; un mémoire de recherche obligatoire, en M1 comme en M2 ; et une initiation dès le M1 à la recherche-création, à travers deux ateliers menés en partenariat avec le Jeu de Paume et le Centre Pompidou.

En M2, des projets pédagogiques se réalisent en lien avec des axes prioritaires du CEMTI - UR 3388, par exemple en lien avec le projet de recherches Adoprivacy porté par Sophie Jehel pour le M2 Recherche-création et cultures numériques https://www.adoprivacy.fr/ ou encore par exemple pour le projet de recherches Profils de fiction porté par Alexandra Saemmer ( https://eur-artec.fr/projets/enquetes-sur-les-profils-de-fiction/) en lien avec l’EC dans le M2 Recherche-création « Médiations numériques et usages créatifs ».

Depuis 2023, l’accent est porté sur les ateliers de recherche-création et sur la possibilité d’accompagner les étudiants dans des recherches s’incarnant dans des mémoires de recherche-création. Dans chacun des trois parcours de Master 2 les étudiants bénéficient de 15h pour la méthodologie de la recherche en SIC, ils sont également accompagnés par leurs directeurs de mémoire tout au long de l’année.

M2 Recherche-création et cultures numériques, dans le cadre de l’atelier « la socio photographie enquête sur la transition numérique » 42 heures sont consacrées à la production d’une enquête par entretiens et le développement des compétences en recherche SHS et recherche-création, en lien avec les axes du Cemti d’une approche critique des usages numériques et des stratégies des industries numériques (Approches communicationnelles de l’image et du regard ; Médias, médiatisations et logiques d’appropriation ; Logiques de production des plateformes et usages résistants). Les méthodologies de l’atelier sont des méthodologies de la recherche en SIC, procédant par conférences de chercheurs ou de photographes et suivi individualisé des productions. L’EC Tremplin Doctorat est le séminaire SIC et recherche-création en commun avec le DIU Artec et l’ED Sciences Sociales.

La dimension internationale dans la formation

La Mention présente de facto une dimension internationale, celle-ci étant au cœur des usages, des flux de circulation et des modes de financement, de production ou de communication des industries culturelles. Ainsi, dès la première année de tronc commun, plusieurs cours se saisissent de ces enjeux : « Théories des Industries culturelles et créatives » (30h) et le cours en anglais « Socio-economics of the cultural and creative industries » (30h). En deuxième année, ces enjeux sont spécifiquement appliqués au champ de spécialisation de chaque parcours : « Musique et mondialisation » (15h) en M2 « Industrie de la musique » ; « Plateformes numériques et logiques d’innovation » (15h) en M2 « Recherche-création et cultures numériques » ; en M2 Parcours Communication pour le cinéma et l’audiovisuel, l’année académique se termine par un séjour d’études en Allemagne dans le cadre du Festival international du Film de Berlin (Berlinale) : financé par un BQI, ce séjour permet aux étudiants de rencontrer les acteurs majeurs de ce secteur professionnel, sous forme de « workshop ». Dans ce même parcours, l’accent porté sur les métiers de vente de programmes audiovisuels à l’international, notamment dans les festivals, permet d’aborder des problématiques transnationales et les enjeux de la diffusion des œuvres et programmes sur tous les territoires. Une mobilité internationale est également organisée dans le M2 Parcours Recherche-création et cultures numériques, en collaboration avec l’EUR ArTeC.

Par ailleurs, dès les forums de pré-rentrée, les étudiants sont incités aux mobilités internationales. La formation, qui accueille 2/3 d’alternants en M2, privilégie dans ce cadre des dispositifs de mobilités courtes, plus adaptés, notamment dans le cadre d’ERUA (European Reform University Alliance, dont l’Université Paris 8 est membre fondatrice) ; en M1, les étudiants sont encouragés à effectuer leur stage à l’international. Enfin, les étudiants de la mention sont également invités à participer au voyage d’étude annuel organisé pour l’ensemble de l’UFR. Ce voyage, qui permet aux étudiants de découvrir une nouvelle destination chaque année (à titre d’exemples Mumbai, Johannesburg, les EAU, Dakar, Los Angeles, Rio de Janeiro), bénéficie de l’aide des attachés culturels et audiovisuels des ambassades de France à l’étranger, et favorise les échanges en anglais avec une grande diversité d’intervenants lors de rencontres nombreuses. Dans le cadre du master « Recherche-création et cultures numériques », des chercheurs internationaux ont été invités pour des conférences (Lev Manovich est un des fondateurs des cultures numériques dans le champ de la recherche-création, Presidential Professor at The Graduate Center, City University of New York, invité en 2022 lors des journées Data&Pixel, André Mondoux, professeur à l’UQAM, Canada). Lors de mobilités réalisées à l’université de Bâle, des rencontres ont eu lieu notamment avec Estelle Blaschke, professeure de médias photographiques, historienne de la photographie et de ses croisements avec l’histoire des médias.

Mobilités offertes aux étudiants

Les mobilités possibles sont, selon le choix de l’étudiant, de longue ou de courte durée, pour les destinations suivantes :

• Universität Bremen, Allemagne
• Universität Hildesheim, Allemagne
• Universität Viadrina Frankfurt am Oder, Allemagne
• Université de Liège, Belgique
• New Bulgarian University, Sofia, Bulgarie
• Roskilde Universitet, Danemark
• Universidad Complutense de Madrid, Espagne
• Aristoteleio Panepistimio Thessalonikis, Grèce
• Panepistimio Egeou, Grèce (Mer Egée)
• Panteion Panepistimio Kinonikon Kai Politikon Epistimon (Athènes)
• Università degli Studi dell’ Insubria, Italie
• Università degli Studi di Bologna ’Alma Mater Studiorum’, Italie
• Università degli Studi di Perugia, Italie
• Mykolo Romerio Universitetas, Lituanie
• Universiteit Leiden, Pays-Bas
• Dolno ?l ?ska Szkola Wy ?sza, Pologne
• Universidade do Porto, Portugal
• Galatasaray Universitesi, Turquie

LES PARTENARIATS

Master 1

• Mutualisation d’un séminaire avec le Master Industries culturelles de Paris Sorbonne Nord.
• « Enquêter sur les industries culturelles et culturelles », 4 séances de séminaires
• Convention avec le centre Georges Pompidou, dans le cadre des ateliers de recherche-création
• Convention avec le Jeu de Paume, dans le cadre des ateliers de recherche-création
• Partenariat avec la Gaîté lyrique, dans le cadre de l’atelier de communication
• Partenariat avec le Lavoir Moderne Parisien, dans le cadre de l’atelier de communication
• Partenariat avec le master Médiation Culturelle, Patrimoine et Numérique, Paris 8 avec l’ouverture de l’EC « Espace public et industries numériques » aux étudiants de Master 1, Médiation culturelle, patrimoine et numérique

Le parcours de M2 Recherche-création et cultures numériques travaille en collaboration avec l’ENS Louis Lumière : plusieurs cours sont donnés par les enseignants de Louis Lumière pour développer la culture photographique des étudiants (cours d’histoire de la photographie 15h, cours d’optique photographique 15h, cours de photographie contemporaine 15h, atelier photographique 15h) et organisation d’un Projet : journée d’étude (conception, valorisation, print et web 15h).

Ouverture des EC « Usages créatifs du numérique et pratique de médiation » ; « Création et plateforme numérique : éthique et droit des données » ; « Sciences, Arts et Société », « les nouvelles économies de l’image », « Économie numérique et communs numériques », « Conduite de projet communication d’événements culturels » et « Communication digitale des institutions culturelles et scientifiques » aux étudiants du Master 2 Médiation Culturelle, Patrimoine et Numérique de Paris 8.

Universités et écoles

• L’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière : master Photographie et master Cinéma Université Paris Sorbonne Nord (Master Industries culturelles) : mutualisation d’un séminaire de master « enquêter sur les industries culturelles ».
• Eur ArTeC

Partenaires socio-économiques

• Musée d’Orsay et de l’Orangerie
• Musée de la Marine
• Museum d’histoire naturelle
• Palais de Tokyo
• Maison Européenne de la Photographie (MEP)
• La Villette
• Le Cube Garges-Lès-Gonesse
• La Gaîté Lyrique
• Le Lavoir Moderne Parisien (LMP)
• Radio France
• Théâtre Louis Aragon Tremblay en France (TLA)
• Le Jeu de Paume
• Le Centre Pompidou
• Festival Banlieues bleues
• Le TMNlab (Théâtre Médiation Numérique)
• La cité Internationale
• Cinéma l’écran
• Théâtre Gérard Philipe (TGP)
• Festival international du Film de La Rochelle (FEMA)
• Cinéma Le Majestic Bastille (Dulac cinémas)

Les métiers visés relèvent des champs de la production, de la médiation, de l’événementiel, de la distribution, de la communication et du management, de la créativité et de la transition numérique. En outre, le Master prépare aussi aux métiers de la recherche, se poursuivant alors par un doctorat en Sciences de l’information et de la communication.

Pour le parcours Recherche-Création et Cultures numériques, les débouchés sont les suivants : Métiers de la communication digitale des activités culturelles et de médiation scientifique, responsable de la communication, diffusion sur les réseaux socio numériques, chargé d’étude, chargé d’étude prospective, consultant, management de communautés numériques, responsables de projets stratégiques, médiateurs, enseignants-chercheurs (poursuite en Doctorat). Les organismes sont les suivants : médias, sites de presse en ligne, départements numériques des médias audiovisuels ou radiophoniques ; éditeurs de contenus Web ; institutions culturelles (organismes de spectacle vivant, musées, galeries, etc.) ; collectivités territoriales ; associations et ONG ; universités.