À l’issue de la formation en master, les étudiants ont acquis des connaissances scientifiques et méthodologiques fondamentales pour la recherche en danse et peuvent entreprendre une poursuite d’études en Doctorat sous réserve d’avoir trouvé un directeur de recherche. Ils peuvent également accéder à des concours (Concours au diplôme d’État d’enseignement en danse, Concours d’entrée aux écoles supérieures de danse). Ils peuvent aussi compléter leurs connaissances avec une autre formation spécialisée selon les métiers visés (par exemple Direction de projets culturels, médiation culturelle, Art-thérapie, formation à une technique somatique, Master de notation au CNSMDP…) ou envisager un master Artec.

Les étudiants peuvent aussi mettre en avant des compétences utiles dans le monde professionnel de la danse et se tourner vers les :

Métiers de l’enseignement : Professeur de danse, Animateur chorégraphique, Coordination pédagogique, Enseignement artistique spécialisé en danse, Enseignant en culture chorégraphique, Intervenant socioculturel, Pratique chorégraphique en milieu scolaire ou en milieu thérapeutique.

Métiers de la culture : Production, administration et diffusion de spectacles chorégraphiques, Promotion d’artistes et de spectacles, Chargé de communication en danse, Gestion de documentation et de patrimoine culturel, Chargé des relations avec les publics, Médiateur artistique, Critique en danse, Journaliste spécialisé dans le spectacle vivant

Métiers artistiques : Danseur interprète, Chorégraphe, Dramaturge en danse, Mise en scène de spectacles vivants, Analyste (de processus ou d’œuvre chorégraphique),

Ces débouchés dépendent aussi de l’ensemble du parcours de l’étudiant, notamment sa formation artistique et chorégraphique.